Cómo Alice Alpha convierte el bordado en bellas artes caprichosas

Su giro moderno en un oficio milenario demuestra que el bordado puede ser tan digno de una galería como una pintura.

Palabras: Nicole Barrat

Cuando se trata de pasear por sus tiendas locales, alicia alfa Siempre un beeline para el departamento de manualidades. Alice explica que el proyecto artesanal abandonado de un hombre es otro tesoro. De repente, las lentejuelas, el algodón y las telas se clasifican con potencial en cubos y se guardan en un armario de artesanía en su casa de Hamilton.

«Soy un coleccionista, y llegas a un punto en el que tu armario está lleno de cosas y piensas: ¿Y ahora qué hago con todas estas cosas?». ella dice.

Su enfoque de materiales primero explica su obra de arte: los bordados en algodones audaces a menudo se superponen con textura, cuentas intrincadas en colores que no combinan y telas bordadas en aros de bordado.

«Colecciono cosas y voy a partir de ahí. Soy una persona muy concreta. Mi mamá siempre tenía cosas de manualidades cuando yo era niño, y creo que hace mucho tiempo que estaba obsesionado con los materiales más que con el trabajo en sí».

El arte era la forma en que Alice se entretenía cuando era niña. «Nunca he sido capaz de quedarme quieto, y el arte siempre ha sido tan relajante». Había bocetos, pinturas y proyectos artesanales constantemente mientras crecía en Hamilton.

Recuerda su primera experiencia de bordado en un viaje a Melbourne. «Nos estábamos quedando en la casa de mi tía, y obviamente no era muy emocionante en los suburbios. Así que me senté allí y cosí varias puntadas largas, y recuerdo sentirme muy realizado cuando lo terminé».

El dibujo, sin embargo, fue inicialmente su práctica dominante mientras estudiaba en la Escuela de Artes de los Medios en Wintec. A esto le siguió un período de seis años en Melbourne, un movimiento que la dejó algo frustrada por ser artista.

«Fue una especie de lucha allí, porque todos también eran artistas». Esta montaña rusa emocional se refleja en su obra. Mientras viajaba en el transporte público, comenzó a dibujar líneas torcidas y curvas amplias en su cuaderno de bocetos A4.

Poco sabías que estos garabatos se convertirían en una gran influencia en su trabajo. «Eran patrones repetitivos y profundos, un trabajo casi completamente obsesivo. Cuando llegué a mi casa en Wellington, pensé que el bordado podría ser una forma de usar estos patrones en una salida diferente», dice.

Alice dice que dibujar ocupa bastante espacio, tanto física como mentalmente. El bordado se ha convertido en una necesidad vital en los apartamentos de Wellington del tamaño de una caja de zapatos. «Se siente como pintura, pero no hay tiempo de secado y es fácil de transportar. Puedo llevar mi bolsa de trabajo a cualquier lugar conmigo», dice.

Incluso llevó su bordado en vuelos para visitar a su familia en Australia, quienes tenían encuentros regulares con la aduana. «Me han tirado innumerables pares de tijeras en la seguridad del aeropuerto. Desde entonces me he dado cuenta de que la pequeña pieza de metal en mi contenedor de hilo dental actúa como un remedio para cortar el hilo dental».

Alice dice que dominar las técnicas de bordado requirió una buena cantidad de prueba y error, pero los gremios de bordado de Wellington eran una comunidad acogedora. «Pensé que con un carro viejo podría haber algún tipo de guardián, pero no lo había en absoluto. Los bordadores siempre están interesados ​​en las operaciones de otras personas, y el aprendizaje no es lineal».

Exhibió 12 obras inspiradas en sus dibujos mientras estaba en tránsito en el Toi Pōneke Center for the Arts (Wellington) en 2017. «De manera alentadora, demostró que se le dio más espacio a la artesanía en el mundo de las bellas artes. Ha pasado tanto tiempo: el bordado nunca ha existido». sentado dentro de las paredes Era algo que se hacía en casa, no se exhibía en las paredes de las galerías, pero eso está cambiando ahora y tal vez esta aceptación se deba al resurgimiento de las artesanías entre los jóvenes”.

En 2018, Alice fue finalista en el 27º Premio Anual de Arte Wallace, con una serie de bordados inspirada en la crisis de la vivienda en Wellington. Sus títulos comerciales ridiculizaron el mercado de la vivienda y fueron retirados de los listados de Trade Me, incluidos «Potencial elevado» y «Gema oculta». Toda su serie fue comprada por Wallace Arts Trust.

Alice a menudo trabaja en cuatro piezas a la vez, y puede sentarse felizmente todo el día y coser. Encender los cilindros le recuerda que debe levantarse cada 20 minutos más o menos. «Tengo que ir y girar el tronco, y eso es bueno para el cuerpo y la vista, o de lo contrario probablemente lo olvidaré». Obtuvo el nudo simple en su algodón mientras bordaba, pero dice que aprendió que el algodón simple es menos complicado para trabajar que una madeja de algodón de seis hebras.

Los colores de su entorno se filtran en su trabajo. «Pasé una semana en Coromandel este verano y me quedé en una playa sombreada bajo pōhutukawa. Los azules y verdes se filtran en acción y, a menudo, subconscientes».

Sus obras distintivas en caligrafía bordada son dibujos; En lugar de usar un lápiz para dibujar, es un hilo, dice ella. «Siempre son un vistazo de lo que siento en ese momento. A veces, las líneas están rotas o enredadas, y otras veces están conectadas».

Recientemente empacó y se mudó (logró colocar sus suministros de artesanía entre 16 plantas en la parte trasera del Mazda Demio) de una casa en Wellington a Hamilton. «Se siente bien estar de vuelta. Vivo con mi hermana, Shelly. Siento que necesito volver a llamar a la familia».

Shelly es la tejedora, a menudo dejando la mitad del salón cubierto de lino mientras teje harakeke (actualmente un vestido en el trabajo). Mientras tanto, la otra mitad está salpicada de hilo de bordar, tijeras y marcos de Alice.

«Nuestro armario de manualidades se llama ‘El armario de las grandes aspiraciones y los sueños destrozados’”, dice Alice. «Alguien en algún lugar soñó con tejer o coser y nunca llegó allí».

Actualmente, pasa los días de semana enseñando arte en una escuela secundaria local y entreteje su propia práctica artística en las tardes, los fines de semana y los días festivos. «Es genial que trates de atraer a los niños cuando son pequeños para inculcarles ese amor por las artes. Puedo enseñar arte a todos los niños en la escuela y me siento orgullosa de poder hacerlo».

Alice dice que se volverá loca si no innova. «Tengo que hacer algo. Mucha gente pregunta cuánto tiempo me tomo mis bordados, pero yo siempre digo que no tengo idea, porque me absorbí mucho haciéndolo y me encanta. Es meditativo, casi una forma de escape. .»

Ella dice que hay una sensación de logro con las piezas bordadas. «Puedes ver tu progreso y hay un punto final. Además, hay algo bueno en producir algo en el mundo físico en lugar del digital. Puedes verlo, puedes tocarlo, está justo frente a ti». ”

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